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裝置藝術般,可以敘事的鐘

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  不知從什麼時候開始,家裡都不再有鐘這項產品。原因其實很簡單,設計人都有一樣的病症,對於物件擁有極度潔癖的個性,所以只要是不夠有趣的物件無法納入眼內,掛鐘又偏偏是需要讓人很清楚的一目了然時間,在居家空間中這麼重要的東西,我寧缺勿濫,所以一直等待有緣的物件,卻遲遲無法入手好看的。 不過,前陣子看到了日本蔦屋書店上頭,掛了一個非常有趣的鐘。一開始,我不認為這是一個鐘,只以為是藝術作品,上頭的燈光閃爍在 IT IS ONE O’CLOCK ,瞬間我理解了,這是一個用文字敘述時間的鐘,它沒有任何的指針,只有 11 個 × 10 個大小的英文字母,隨時間不同,用文字代替數字,好像敘事一樣的告訴你時間。腦子告訴我,就是它了就是它了—QLOCKTWO。 QLOCKTWO 除了外表的趣味,其實真正讓我覺得有意思的是必須思考一下你的時間,所謂思考時間正是因為全部都是文字表達,所以時間被分割成 HALF 一半 /QUARTER 四分之一,意味著你需要把時間分成 30  分鐘及 15  分鐘,而前後也需要思考,例如 IT IS A QUARTER TO SEVEN 代表現在是 6:45 ,這樣的語句。剛開始會覺得會停頓一下,但久了就習慣了。事實上這樣的閱讀方式,反而讓在看時間的瞬間腦子有點活絡起來。也因為這樣有趣的顛覆想法讓他獲得了許多獎項。 ︱ Classic 掛鐘︱ 入手了 QLOCKTWO 的 Classic 掛鐘後,剛收到覺得比想像中的重,因為整體的質感很好,一組掛鐘內只配有一個面板,但其實面板有很多樣式,可以自行購買,特別拿出拉絲精鋼面板與壓克力玻璃面板來比較。兩個都非常的有質感,細節做得非常的好,只需要透過吸鐵就可以輕鬆更換。對於偶爾想要改變室內感覺的我們非常實用。細緻的拉絲精鋼面板很適合冷冽的室內風格,例如工業風或是簡約風,這樣大小的時鐘,看上去完全沒有時鐘的感覺,取而代之的就像是星際大戰裡頭的高科技背景一般存在。 呈現深巧克力色的壓克力玻璃面板,沈穩的色系對空間造就一點溫暖,加上白色的投射,看起來也有點日式現代設計喜歡運用的質地。 ︱ Touch 桌鐘︱ 另外一個讓我很喜歡的單品是可以放置在書桌上大小適合的 Touch 桌鐘, 13.5cm 正方的大小,就像掛鐘的縮小版本一樣,還可以調節亮度,在工作的時候也不覺得刺眼。 放在櫃子裡面儼然就是小小藝術品了,可以很和諧的不被

黑白色物控必入手

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  這幾年開始,不知道是潔癖感作祟,還是對設計要求越來越簡約,逐步我發現身邊的物件,一個個都換上了純淨的白色或是深度的黑色。黑及白色,對我而言,兩個都是極端當中個最沒有污染的顏色,它可以靜靜的當一個很美不礙觀瞻的背景,但同時,因為極簡的色系,所以黑或白色的物件必須有一個非常簡約但比例良好的設計去襯托。 黑白色的地毯 / 白色的水壺 / 白色的花器 / 黑色的鞋子 / 白色的椅子 …etc ,但我總是有一個物件,很難找到我喜歡的色系質感,那即是 … 除溼機。 這幾年看過不少日系或是美系的除溼機,即便色系再簡單但是設計都不到位。而最近看到最滿意的就是瑞士 Stadler From 的 Albert 除溼機。簡約的外形,沒有過多繁雜的裝飾,卻又很有張力的呈現一個面板,怎麼看都覺得優雅。 用優雅來形容除溼機好像是有點誇張了,不過我真心的認為,一個好的家電用品是需要跟你長長久久的,若是挑選一個沒辦法放在家裡細細品味的用品,傷眼睛的話那就不如別買了吧。 Stadler Form 的品牌理念 不是給你一個單純只有家電功能的物件,而是把美學帶入你的家中。讓品牌推出的每一個產品都是家中的藝術品,在任何居家裝潢都可以無違和的呈現。放置在我們家的客廳 、 書房或是臥房都非常的合適,感覺就像一個靜靜待著的盒子,比例以及色系都那麼恰到好處。 Stadler Form Albert 的設計師 Matti Walker 是個總是令人感到新奇的設計鬼才,他幫瑞士 Stadler From 設計的Max冷暖風扇,曾經在過往學生設計時代,是讓許多人驚豔的作品。冷暖兩用的Max冷暖風扇,以線條以及顏色呈現的居家時尚配件,充滿玩味的造型跳脫過去家電設計的窠臼,為生活增加幾分趣味。特殊的造型設計Stadler Form MAX 更被美國紐約現代藝術博物館( Museum of Modern Art)列為典藏品。 Max冷暖風扇 Anton香氛加濕器 另外不能不提的還有外表簡約如同飄浮盒子一般的Anton香氛加濕器。 於是這樣的簡約外表也投射到 Albert 除溼機,獲得 2013 紅點大獎的 Albert 呈現的質感就是這樣簡單大方的黑與白。 除了外表讓人傾心,功能也不能馬虎。內建整合數位除溼感知器,並且可以使用定時功能,即便等等要出門在外也可以放心的設定除溼功能。水箱的設計也特別貼心,扶手隱藏在內部,在拉

大亨小傳及Loft風格大融合,1969藍天飯店

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這幾年台灣越來越多特色旅店,每每投宿這些旅店,都可以感受到不一樣的設計動力。這次來台中兩天一夜出差,上網找了許多旅館,都沒辦法滿足我內心挖掘有趣設計的魂,後來看到了『 1969 藍天』這個名字。剛開始覺得奇怪,為什麼一個旅館的名字前面還加個年份,爾後才知道,原來這家旅館是由 1969 年正式開幕的藍天飯店改造的。 曾經,這個位於台中火車站中區的繁華旅館,是最多影歌星的最愛,鼎鼎大名的崔苔菁也住宿過這間旅館。而經過了市場的轉移,這個區塊逐漸沒落,旅館也歇業了。經過了多年,才易主改建,並且由規劃台中著名文創餐廳『宮原眼科』的設計師 張杏設計,直到 今年才正式對外開幕。 對於這個旅館,若要說我給他的關鍵詞,我認為他擁有華麗的一個風華絕代質感,就像電影『大亨小傳』一樣的空間情節。在門外就感受到這個旅館的特別能量,別出心裁地使用了老的皮箱堆疊成空間最重要的視覺主牆,搭配曾經使用過的舊鍋爐作為櫃檯,讓材料新舊融合,但卻看不出歷史的滄桑而是看到歷史的耀眼之處。 走道,一個華麗的復古燈泡燈箱,搭配了地毯的圖騰及旁邊的柱式,空間的拼貼感讓人彷彿來到好萊塢的某個電影場景一樣,那是經典的華麗年代。 但打開門後所經歷的又不一樣,極度奢華的色調在空間轉為沈穩洗鍊,呈現的是現在紐約客喜愛的風格。為了讓旅客營造家的感覺。地板的木紋及刷白卻不刻意包覆得牆面透露出老房子該有溫潤的質地。這種從華麗的公共空間到愜意的私密空間的轉化,就像從超現實的 20 年代大亨小傳復古奢華的紐約跑到了現在的紐約 Loft 一樣。 看到這裡,想必 WnF 的讀者,應該很期待知道如果想要讓空間有這樣的魔力,我們該如何對症下藥設計吧。接下來就由我們從空間的專業來建議大家如果也希望自宅可以擁有彷彿『 1969 藍天』不同年代的紐約經典質感,你該如何處理。 ︱舊物件再創新︱ 正如同剛剛文中敘述的,使用舊皮箱所堆砌的一整面牆,運用這樣的手法可以讓人體驗舊物呈現出榮耀的歲月感,猶如藝術品一般。 自宅我們無法使用這麼大的物件做設計。但是,在旅館中我們還可以找到另一個案例,老式的黃銅開關,但是經過底層的木座把原本的瓷底座藏起來,就化身成復古但是又現代的質感。 或是和畢卡索一樣運用腳踏車坐墊重新加上把手